ジュニアがついたころのカート・ヴォネガットの，というより彼の処女長編『プレイヤー・ピアノ』に次のような一節がある。

……だれかが不適応のままでいなくちゃいけない。だれかこの社会になじめないものがいて，人間がいまどこにいるか，どこへ行こうとしているかに，疑問をぶつけなくちゃいけない。

はじめて読んだとき，P-MODELの立ち位置はここだなと思った。それは気絶していようがいまいが，天秤から降りようが変わりない。
でなければ，誰が胡麻を舐めながら，ティッシュをテーブルに逆さにつけるような，日常の発明に勤しむなんてことできるだろうか。

社会になじんだまま，疑問をぶつけるような高飛車なものいいが流行っているときは，やけに新鮮に感じる。

竹内敏晴氏の「殺されてたまるか」，辻潤の「私は世間を相手に闘おうと思うほど，自分をばかにしてはいない」（このフレーズ，確認するために10年振りに辻潤全集をひろげたが，見当たらなかった），辻潤はややズレるが（これについては，吉行淳之介の興味深いエッセイがある），いずれも共通する思いで記憶している。

先日，子どもの発表会のため，久しぶりに中野ZEROホールへ行った。前回はP-MODELのライブだった。だったといっても1987年のこと。あのとき聞いた“FLOOR”～“POTPOURRI （ポプリ）”～「いまわし電話」は，これまで体験したライブのなかで，譬えようがない音圧だった。

次点は，1990年（89年か？）『亀盤』を出した後の渋谷クアトロでのあぶらだこの「焦げた雲」。95年（これも不確か），彩の国で体験したスティーブ・ライヒの「18ミュージシャンズ」。いずれも甲乙つけがたい。

その日を境に荒木が引退（うわさには，新潟で石油掘りの跡継ぎのためと聞いたが，ホントだろうか）。以後，読売ホールでの鼓笛隊，野音でのシャレP-MODELまで，それから今日まで，あの筆舌に尽くしがたいドラミングを我々は失ってしまった。

86年から87年２月までの１年あまり，P-MODELは，another P-MODELといってもよいほど音の感触がそれまでとは違った。音の固まりのなかで，「サンパリーツ」のバスドラ，“KARKADOR”のハイハット，それらはひとつの要素かもしれないが，あまりにも大きな要素だった。

あの日，「サラウンド」と称して，耳をつんざく甲高い音が渦巻いたが，何と，今回も同じように割れた高音が鳴った。あれは，ホールの特色だったのだろうか。