土曜日は営業関係の仕事を済ませる予定にしていたものの，台風が近づいているので自宅でサイトの調整に明け暮れる。カスタムフィールドをWoocommerceの商品上で使いたいのだけれど，どうにもうまくいかない。Woocommerce独自のカスタムフィールドがあったので，それを反映してみたものの，どうにも間延びして使い物にならない。ほぼ半日（それ以外にも調整はしたものの）かけて，カスタムフィールドを使うのはやめることにした。

日曜日は午前中からクーラーの掃除。久しぶりに家の仕事を集中してやった気がする。シャワーを浴びて午後，というか夕方から吉祥寺まで買い物に出る。駅下のパン屋で軽く食べてから18時に待ち合わせる。よみた屋まで。少し前，ツイッターで妙なことになっていたのを読んだ。他者のとらえかた（まあ，今の言説から辿って，過去に一貫性を当てはめること自体，非道く暴力的な解釈でしかないものの）から商いへのラベリングまで，事実というか体験に即さないことをえらく短絡的につなげるものだと思った。一方で，その端緒となったツイートをまったく肯定するものではないが，許容量をつくっていく関係性もなにもあったものではないなと思った。で，コリン・ウィルスンの『ロイガーの復活』とウイリアム・アイリッシュの『暗闇へのワルツ』をそれぞれ50円の棚から購入。『暗闇へのワルツ』を捲ると，なかにロンドンからウィーンまでのボーディングチケットが栞代わりに挟んであった。何とも似つかわしい栞だ。

バサラブックスと古書センターでそれぞれ安い本を購入してから家内と落ち合う。コピスに寄り，ブックオフで2冊を購入。夕飯を買って帰宅した。やけに疲れてしまう。夏バテなんだろう。

グレッグ・レイクが亡くなって何年になるだろう。

という投稿ではなく，お盆休みの間のどこかで家内とアウトレットモールに行くことにした。入間とか南大沢とかを考えたものの，結局，越谷に決めた。

学生時代にアルバイトしていた精神科の病院は，このアウトレットモールの近くにある。元荒川を越えて先なので，すぐ近くとまではいわないものの，越谷駅までとほぼ同じくらいの距離だろう。当時は元荒川を越えた先は何もなくて，そのあたりのイメージというと，何らかの意図を抱えて川に入ってしまった患者さんが辿りついてしまう場所くらいしか思い浮かばない。

昌己からレイクタウンの話を聞いたことがあって，何とも広いのだという。あんなところに誰が好き好んでそんなものをつくったのだろう。そんなものはあんなところにつくるのだと気づかなかった頃なので，話が続くことはなかった。

私や徹，喬史，裕一は東武伊勢崎線沿線のアパート住まいだったのでそのつらさを感じた経験はほとんどないものの，昌己，伸浩は武蔵野線を使って通っていたので，秋から春までの間，武蔵野線のホームの寒さについては何度も話題になった。当時へ通勤時間帯でも20分に1本，それ以外は平気で30分に1本くらいのダイヤ編成だった頃なので，1本逃すとホーム上には上がらず，ホーム下で肩を寄せ合うようにして次の電車を待っているのだそうだ。「武蔵野線のホームの風の冷たさは半端じゃないんだから」。それが南越谷駅だった。もちろん当時，越谷レイクタウンなどという駅はない。新八柱から通っていた伸浩にとって南越谷の次は吉川駅以外，考えられないだろう。

ということで，昼過ぎに家内と家を出た。高田馬場，池袋，武蔵浦和で乗り継ぎがよく，1時間もかからずに越谷レイクタウンに着いた。

買い物をして，夕飯を済ませる。帰りも同じ経路の乗り継ぎはよく，1時間で着いてしまった。にもかかわらず，越谷レイクタウンは彼方にあり，日頃通うような場所ではない。たぶん，あのままどこかのサイトで購入できるならば，わざわざ行くまでのことはない場所だ。イオンモールもアウトレットモールも，場所自体に魅力は何一つないのだよなあ。

朝一番で下版。表紙の色調整で難題。まあ，印刷された色で確認の段取りを踏み，それで進めるということしかないわけだが。自宅に戻り，少し横になる。14時過ぎから家内と墓参に行く。田無に寄ってブックオフで1冊だけ購入。夕飯を食べて帰宅した。

日曜日は午前中遅く出社する。仕事を少し進めて，午後から印刷所まで行く。火曜日，印刷に立ち会うことにして打ち合わせは予定より早く終わる。昼食をとり，高田馬場のブックオフで数冊，中野に寄り，中野ブロードウェイの4階でさらに数冊購入。ヤミヤミカレーでテイクアウト用に2人分つくってもらい帰宅。

中野ブロードウェイ2階の古本屋で「マンガ少年」1977年7月号が100円で売っていたので購入。当時，友人が毎号買っていて，小学校裏にあった彼の家に行っては読んだ記憶が蘇る。「サイボーグ009」海底ピラミッド編の第1回，4色ページが圧倒的に想像をかき立てる絵で，そこで想像した物語と実際に連載された物語は当然，異なるものの，絵一枚が他者の想像力を刺激することはあるのだ。石森章太郎の絵から想像を刺激されることは残念なことにその後，ほとんどなくなってしまった。それでも，いまだに石森が残したマンガを眺めては美しく感じる理由を探すのだけれど，これは理屈ではなさそうな気がする。

石森章太郎と島田一男に接点はないだろう。ただ，結果として量を残したクリエーターで初期にさまざまな実験を続けた後，作品を残し続けたという意味では共通性があるようにも思う。